Veranstaltungstipps
N E W S
Pink Floyd 1967
© Pink Floyd Music Ltd/ Photo: Vic Singh
Pink Floyd: Their Mortal Remains
May 13 until October 1st, 2017
Aubrey Powell curates alongside Paula Stainton for Pink Floyd and, for the V&A, a team lead by Senior Curator Victoria Broackes. The curators have worked in close consultation with Roger Waters, David Gilmour, Nick Mason and the Estate of Richard Wright on the content of the exhibition, which features over 350 artefacts spanning the band's five decades, alongside material from the V&A’s outstanding collections of art, design, architecture and performance.
David Gilmour 1973
© Jill Furmanovsky
To mark 50 years since the band released their first single Arnold Layne, and more than 200 million record sales later, V&A invites visitors to experience this immersive, multi-sensory and theatrical journey through Pink Floyd’s extraordinary world, their music, iconic visuals and staging of the band, from the underground psychedelic scene in 1960s London to the present day, illustrating their ground-breaking use of special effects, sonic experimentation, powerful imagery and social commentary. Marking the first collaboration in decades of Pink Floyd’s remaining members, it features artefacts including never-before-seen material, presented alongside works from the V&A’s outstanding collections of art, design, architecture and performance. Highlights include spectacular set and construction pieces from some of Pink Floyd’s most innovative and legendary album covers and stage performances including The Dark Side of the Moon, The Wall and The Division Bell, instruments, music technology, original designs, architectural drawings, handwritten lyrics and psychedelic prints and posters.
A live recording of the song "Comfortably Numb", which makes museumgoers feel as though they were in the middle of the audience at a live show, was remixed using Sennheiser's AMBEO 3D Audio Technology. The studio has been transformed into a stage where the musicians are playing live. The magicians behind this transformation are sound engineers Andy Jackson and Simon Rhodes and producer Simon Frangeln.
http://pinkfloydexhibition.com


Media installation on four screens© Deutsche Kinemathek / M. Stefanowski, 2013
Martin Scorsese – The Exhibition
25. Mai bis 3. September 2017, EYE Filmmuseum Amsterdam
Martin Scorsese, the director of such classics as Taxi Driver, Raging Bull and The Wolf of Wall Street, has over time developed a unique style of filmmaking. The son of Italian immigrants, Scorsese grew up in Little Italy in New York. His films paint a vibrant portrait of this close-knit community that revolves around family, religion and trust. Relationships between his characters – with soulmates Robert De Niro and Leonardo DiCaprio often in the leading roles – are marked by mistrust, fear and betrayal. Central concerns in his work are violence and the quest for spirituality.
This first exhibition devoted entirely to Martin Scorsese illuminates his work and life, and presents a number of film fragments as well as over 400 objects and documents from the personal collections of Martin Scorsese and Robert De Niro. The exhibition was originally conceived and organized by the Deutsche Kinemathek - Museum für Film und Fernsehen, Berlin.
Martin Scorsese has also curated a programme of films from the collections of EYE and The Film Foundation, the organization founded by Scorsese to promote the preservation and restoration of film heritage around the world. In addition, all of Scorsese’s feature films and his major documentaries will be screened, including restored versions of Taxi Driver, Goodfellas and The Age of Innocence.
www. eyefilm.nl


Foto: Juan Maiquez
33⅓ – Cover Art
22. Juni bis 7. Oktober 2017, Kunstraum Nestroyhof
Kuratiert von Christine Janicek, der künstlerischen Leiterin des Kunstraums Nestroyhof, und von dem deutschen Fotografen und Musikjournalisten Arne Reimer blickt die Ausstellung mit über 250 ausgewählten Exponaten zurück auf die Geschichte der Plattenhülle, dem Schnittpunkt zwischen Fotografie, bildender Kunst und Musik.
Dabei werden Cover von so unterschiedlichen MusikerInnen wie Sonny Rollins, Janis Joplin, Bob Dylan, Grace Jones oder André Heller vorgestellt, FotografInnen wie Lee Friedlander und Annie Leibovitz, aber auch Designergruppen wie Hipgnosis oder bildende KünstlerInnen wie Roger Dean und Bridget Riley. Ein weiteres Augenmerk gilt den legendären Plattenfirmen Blue Note und ECM, die auf ein einheitliches künstlerisch gestaltetes Erscheinungsbild ihrer Albumhüllen Wert legten.
http://kunstraum-nestroyhof.at/vorschau/3313-cover-art-53/


Wien im Krieg (A 1915)
ARCHIV DER SCHAULUST
Eine Geschichte des frühen Kinos in der k.u.k. Ära 1896-1918
Ausstellung bis 31. Juli 2017 im METRO Kinokulturhaus  Wien

Erstmals präsentiert das Filmarchiv Austria seine weltweit größte und bedeutendste Sammlung zur Geschichte des Kinos in der Donaumonarchie. Auf 360 Quadratmetern Ausstellungsfläche zeichnen rund 200 Exponate - eine Auswahl an raren Filmen, Apparaten, Fotografien, Programmheften, Plakaten u.v.m. - aus den Jahren 1896 bis 1918 das Werden des neuen Mediums nach.
Die erste öffentliche Kinovorführung in Österreich fand im Haus Kärntner Straße 45 (Eingang Krugerstraße 2) statt. Ein Mitarbeiter der Brüder Lumière führte dort ab dem 27. März 1896 »lebende Photographien« mit dem Cinématographe vor.
Filmprojektor Messter's Projection, um 1900
Das erste eigens errichtete Kinogebäude war 1902 der Münstedt Kino Palast im Wiener Prater. Auch Frauen beteiligten sich am Kinogeschäft. Eines der bekanntesten Wiener Kinos war das 1905 von Theresia Klein begründete Kino Klein, ebenfalls im Prater. Die Schaustellerin Auguste Seitz tourte mit ihrem Wanderkino noch in den 1910er-Jahren durch die Steiermark, während in allen großen Städten schon ortsfeste Kinos gegründet waren. 1909 hatte Wien 74, 1914 bereits 150 Kinos.
Katalog für Kinematographen von Pathé Frères, 1909
Die Ausstellung lädt dazu ein, lustvoll durch die lebendigen Bilderwelten des frühen Kinos zu flanieren und in die Atmosphäre der Pionierjahre des Films einzutauchen. Von den mehr als 500 im Filmarchiv Austria verwahrten Produktionen wird ein Kaleidoskop an Kostbarkeiten des internationalen und nationalen Schaffens gezeigt, von Lumière, Pathé, Gaumont und Méliès bis zu den ersten österreichischen Produktionen der 1906 gegründeten Wiener Saturn-Film und der ab 1910 tätigen Wiener Kunstfilm und Sascha-Filmfabrik. Diese dokumentieren die Entwicklung des Kinos – von den ganz der Schaulust verpflichteten Kurzfilm-Attraktionen der Wanderkino-Zeit über aktuelle Berichterstattung bis zu den an hochkulturellen Vorstellungen orientierten Langfilmen, die mit der Gründung ortsfester Kinos einhergingen.
KuratorInnen: Ernst Kieninger, Nikolaus Wostry, Martina Zerovnik.
Begleitend zur Ausstellung erscheint ein reich illustrierter Katalog, eine dreiteilige DVD-Edition (Die k.k. Kinobox) sowie ein Kalender für 2017. Eine ergänzende Filmschau zeigt im Metro Kinokulturhaus parallel zur Laufzeit der Ausstellung monatliche Schwerpunktprogramme.
Öffnungszeiten: MO-SA 15:00 - 21:00, SO & Feiertag 10:00 - 21:00
METRO Kinokulturhaus Johannesgasse, 1010 Wien
http://filmarchiv.at/veranstaltung/1-ausstellung/


John Kenny (British trombonist) playing the Carnyx
© Francesco Marano
Deskford Carnyx
© David Lake
Archæomusica
The Sounds and Music of Ancient Europe
Stimulating all the senses and using both modern technology and hundreds of restored instruments, the exhibition allows visitors to experience Europe's earliest soundscapes - and to test a selection of ancient musical instruments.
Visitors will have the opportunity to touch the instruments and actually hear the sounds they make, and see the “sound-evidence” of the crucial role played by music in ancient societies. The project will also produce workshops, conferences, concerts, books, CDs, DVDs, and educational materials. A documentary will map out a detailed timeline starting from the archaeological find, the accurate reconstruction of the instruments, and finally the performance that will bring the ancient instruments back to life. A website will showcase the whole project and function as a virtual interdisciplinary music interface where scholars will share and consult other experts’ work.
The exhibition will - accompanied by concerts and other musical experiences featuring guest artists, as well as workshops and lectures - tour across Europe between June 2016 and December 2017, premiering at The Abbey of Ystad in Sweden on June 6.
The exhibition is part of a comprehensive EU project called EMAP. The participating countries are Sweden, Cyprus, Italy, Spain, Great Britain, Germany and Austria.
www.emaproject.eu
Archæomusica tour:
The Abbey of Ystad, Sweden
June 6, 2016 to January 8, 2017
www.ystad.se/archaeomusica
Museo de la Ciencia, Valladolid, Spain
February 7 to May 21, 2017
www.museocienciavalladolid.es
National Museum of Slovenia, Ljubljana, Slovenia
June 11 to September 24, 2017
www.nms.si
Parco Regionale dell'Appia Antica, Rome, Italy
October 13 to December 11, 2017
www.parcoappiaantica.it